Le travail de Chris Stevens consiste à remettre en question les stéréotypes véhiculés par les médias à travers ses représentations de figures humaines. Ses peintures explorent les thèmes de l’identité, de la classe, de la race et du sexe dans des environnements spécifiques, tissant un récit qui constitue un élément crucial de son art. Tout en se concentrant sur ces aspects sociaux, Stevens s’intéresse également à la nature abstraite de la peinture et aux qualités expressives du médium lui-même.
Plutôt que le portrait traditionnel, les sujets de Stevens agissent comme des représentants de types plus larges. Cependant, tous ses sujets sont des personnes qu’il connaît personnellement – amis, famille ou connaissances occasionnelles – ce qui ajoute une couche d’identité individuelle à ce qui pourrait autrement être des stéréotypes anonymes. Les personnages sont généralement placés sur des arrière-plans clairsemés évoquant des paysages urbains en décomposition, avec des images supplémentaires introduites pour renforcer la narration.
